电影《1917》一镜到底的长镜头成为最大的看点和噱头，在剧本的第一页写着这样的一句话：“这部电影要拍到从头到尾是一个镜头的样子。”有人说，这部电影的长镜头让人身临其境目瞪口呆，这是一部只适合电影院观看的大片，那么1917一镜到底怎么拍的，电影当中让人惊艳的长镜头是电脑合成的吗？
电影《1917》讲述的是一个简单的故事：两名年轻士兵需要穿过敌人占领区，去给前线战友送去情报，这一情报可以拯救1600名战士的生命，这部电影最大的特点在于用漂亮的长镜头描绘出一种真实的恐惧，长镜头成为标志性影像风格，也是这部电影不容忽视的叙事技巧。
什么是长镜头？
长镜头是指用比较长的时间（有的长达10分钟），对一个场景、一场戏进行连续地拍摄，形成一个比较完整的镜头段落。顾名思义，就是在一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头。
比如《1917》全片呈现为一个连续镜头，实际包含很多个长镜头，调度很强。比如那段1分钟的重点戏份“战场奔走”，导演门德斯称每组镜头大都长于5分钟，有个8分钟长镜头拍了56次。
怎么做到“一镜到底”？
《1917》导演萨姆·门德斯说：“这部电影的设计初衷就是一个镜头。从一开始我就想以实时方式拍这部电影，让观众一同踏上旅程，与角色同步呼吸，一镜到底是讲述这个故事的最好方法。”电影采用了很多的技术，前期也花费了很多的排练和构思。
首先是模型和场景的搭建。该片给人一种非常宏伟的感觉，所以前期美术指导老师们建造的很多模型和场景是基础。
其次是镜头的灵活运用和技术创新。两小时呈现为一个连续的长镜头，实际拍摄包含有很多个长镜头，比如1分钟震撼人心的“战场奔走”想要拍成，就离不开超高的摄影技术。比如电影当中用到了电子稳定遥控镜头、专门为斯坦尼康发明了一种陀螺仪、还有标准微型大幅面Alexa便携式摄像机等高科技机器，再聘请高技术的操作员进行操作。
然后是安排调度。一镜到底肯定没有那么多试错的机会，所以在电影拍摄过程中每个人都必须知道他们在哪里、何时、如何活动，不仅如此，他们还必须知道其他人的行动，从现场安排调度执行到表演等各方面，都应该非常精确。
最后是剪辑合成，像这样的高科技大片背后肯定离不开电脑技术的支撑，剪辑、合成同样需要，不然怎么做出如此震撼的视觉效果？其实许多看似一镜到底的镜头实际上都是剪辑的成果，《1917》的长镜头里就藏着多达61个剪辑点！
很多人感叹《1917》是教科书式的长镜头，是炫技式的，但是也非常的专业，给人一种强烈的代入感，第一人称视角的沉浸式体验，废墟中和战场上波澜壮阔的狂奔，看不到尽头的战壕和军队……各种震撼双眼、刺激神经、全程都有打通关游戏的刺激赶脚，也因为超震撼的观影体验和专业的技术水准，这部电影一举拿下金球奖最佳剧情片和最佳导演两项大奖、奥斯卡三项最佳大奖：最佳视觉效果、最佳摄影和最佳音响效果。影迷评价：“这是只属于电影院的电影！”
电影上映以后，关于1917一镜到底长镜头怎么拍成的成为热门话题，大家都在好奇长镜头幕后的秘密，理论上长镜头一定比分镜头更难拍摄，但是看完官方的揭秘以后不得不说，一部电影的成功离不开所有工作人员的共同努力，《1917》的长镜头也是如此，是所有人智慧的结晶。
